Венера

Наконец, две „ Венеры “ (поскольку „Обнаженная“ большинством исследователей воспринимается как картина, входящая в известный цикл „Венер“ Ларионова) дают представление о периоде зрелого примитивизма в творчестве художника. Елена Баснер // Музей в музее: русский авангард из коллекции Музея художественной культуры в собрании Государственного Русского музея. СПб, ГРМ, 1998. С. 136.

В 1913 году была опубликована брошюра Александра Шевченко «Нео-примитивизм. Его теория. Его возможности. Его достижения» 1 . Очередной этап в истории новой русской живописи подходил к завершению и требовал осмысления, наступало время подведения итогов. Юлия Солонович. Примитивизм // Наш авангард. СПб, 2025. С 82.

Если концом примитивизма как ярко выраженного художественного направления в русской живописи можно считать 1912–1913, то его началом, также с известной долей условности, являются 1907–1908 годы. Сам термин применительно к творчеству художников-новаторов получил распространение в это же время.

Новые тенденции с наибольшей очевидностью и яркостью проявились прежде всего в картинах из провинциальной жизни Михаила Ларионова и крестьянском цикле Наталии Гончаровой . Само по себе смещение интереса от пейзажа, преобладавшего в период импрессионистических исканий, к жанровой картине имело декларативный характер: «Не бояться в живописи ни литературы, ни иллюстрации, ни всех других жупелов современности» (Наталия Гончарова) 4 . Неслучайным был и выбор сюжетов и мотивов — их подчеркнутая приземленность, а подчас и вульгарность, сочетающаяся с упрощенной, гротескной манерой изображения — характерная черта примитивизма.

Своего рода живописными манифестами этого течения стали картины Михаила Ларионова «Провинциальная франтиха» (1909, ГМИИ РТ), «Провинциальный франт», «Прогулка в провинциальном городе» (обе — 1909, ГТГ), «Кельнерша» (1911, ГТГ), работы из серии « Парикмахеров » (1909–1910, в том числе из собрания ГРМ), солдатской серии (1910–1911) и « Венеры » (1911–1912). Однако «жанры» Ларионова (и большинства художников-примитивистов) иного рода, чем, например, у передвижников, C. 82.

Если у натуралистов «живописная форма играет служебную роль по отношению к сюжету, у Ларионова она единственное «содержание» его живописи — и так называемая литературность не только обусловлена формой, но всецело из нее вытекает » 5 .

У каждого художника, работавшего в рамках примитивизма, существовал свой круг интересов и предпочтений, а механизм формирования индивидуального живописного почерка был значительно сложнее, чем простое заимствование тем, мотивов или приемов. Но так или иначе, лубок, с присущей ему сюжетностью и гротескной трактовкой персонажей, вывеска, привлекавшая лапидарностью форм, монументальная строгость иконы, характер организации масс в африканской скульптуре — это и многое другое повлияло на формирование примитивизма.

Оставаясь в пределах реалистической трактовки окружающего мира, примитивизм отрицает буквализм, фотографичность в передаче натуры: «Изображение предметов реальное, но не натуралистическое», «через прочувствование их форм и цветов» 12 .

Отказ от научной перспективы и переход к перспективе, дающей возможность показать предметы с разных точек зрения. Воздушная перспектива также признавалась ненужной: «заменяем ее линейным построением и распределением масс и рельефов» 13 .

Упрощение формы, отказ от избыточных деталей («благородная упрощенность» 14 ) — одна из существенных тенденций, очевидная в картинах большинства художников-примитивистов.

Композиция, как пишет Александр Шевченко, заключается в правильном «распределении движений и плоскостей», как и «цветовых величин», что дает возможность достичь монументальности, являющейся «наивысшим достижением Искусства» 15 . В целом, в отличие от импрессионистического этапа, тяготеющего к этюдности, примитивизм предпочитал композиции законченные, основанные на отчетливом ритме, иногда декоративные. C. 85.

Линия, цвет, фактура — эти элементы живописного языка неизменно оставались в центре внимания художников-примитивистов: « Прежде всего мы требуем от своих произведений четкого и стройного рисунка, который выражается в линии и силуэте » 16 . Линия понимается как «граница двух цветов» 17 , имеющая не графическую, а живописную природу и вносящая свою лепту в общее колористическое построение картины. Действительно, именно такая, намеренно широкая, цветная линия очерчивает предметы на холстах Гончаровой (« Беление холста » (1908, ГРМ), «Крестьяне» из полиптиха «Сбор винограда» (1911, ГРМ) и другие), а в поздних примитивистских работах Ларионова («инфантильный примитивизм» 18 ) становится основным изобразительным средством (« Осень желтая », « Венера »; обе — 1912, ГРМ).

Неопримитивизму, по наблюдению Шевченко, свойственно особое отношение к красочному звучанию картины, к краске «во всем ее блеске, во всем самодовлеющем значении»; «Проповедуем цвет, как таковой…»; «Предметы окрашиваются произвольно и воля художника играет значение первенствующее» 19 .

По-прежнему в фокусе внимания оставались и вопросы фактуры: «Мы требуем от своих произведений хорошей фактуры, то есть того зрительного впечатления от картины, что создается ее поверхностью, ее живописью, — мазком, плотностью краски, как цвета, характером верхнего слоя живописи…» 20 . С. 87.

Изучение и коллекционирование предметов народного искусства, народной печатной картинки, икон увлекло многих художников, работавших в духе примитивизма. На «1-й выставке лубков», организованной в Москве в феврале 1913 года экспонировались изразцы, лубки, пряники из собрания Ларионова , на эту же выставку Наталия Гончарова дала принадлежавшие ей иконы медного и бронзового литья 22 . C. 87.

Период примитивизма был еще одним шагом к обретению русскими художниками-новаторами более непосредственного взгляда на натуру и более свободному ее воплощению на холсте.

1 Текст датирован автором июнем 1913 года. Шевченко А. Нео-примитивизм. Его теория. Его возможности. Его достижения. М., 1913. Далее: Шевченко. Нео-примитивизм.

4 Предисловие написано в августе 1913 года. Выставка картин Наталии Сергеевны Гончаровой. 1900–1913. Художественный салон. Б. Дмитровка, 11. М., 1913. С. 3.

5 Тарабукин Н.М. Михаил Ларионов / Публ., вступ. ст. и примеч. А. Г. Дунаева // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2024. № 1. С. 183.

12 Шевченко. Нео-примитивизм. С. 21, 22.

13 Там же. С. 23.

14 Там же. С. 24.

15 Там же. С. 23.