ART WIKI32.963 in sala
MappaCollezioneArtistiMuseiMostreRivista
Accedi

ART WIKI

Dove è appeso il capolavoro, e quando si può entrare.

Collezioni: Art Institute of Chicago, Cleveland Museum of Art, Ermitage, Galleria Tret'jakov, Getty Museum, Harvard Art Museums, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Metropolitan Museum of Art, Minneapolis Institute of Art, Museo del Louvre, Museo Puškin delle belle arti, Museo russo, Museum of Modern Art, National Gallery of Art, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery, Rijksmuseum, Smithsonian American Art Museum, Statens Museum for Kunst, Victoria and Albert Museum, Villa Getty, Whitney Museum of American Art, Catalogo statale del fondo museale russo (274 musei), Europeana (19 musei), Wikidata (6 musei), Paris Musées (12 musei) e Joconde, la banca dati dei musei del Ministero della Cultura francese (495 musei). Le immagini appartengono ai titolari dei diritti.

Sezioni

  • Mappa
  • Ricerca
  • Collezione
  • Capolavori
  • Esposte ora
  • Artisti

Altro

  • Musei e gallerie
  • Mostre
  • Rivista
  • Da dove vengono i dati
  • Privacy e cookie
HomeMappaCatalogo
  1. Collezione/
  2. Galleria Tret'jakov/
  3. Мытье холста
Мытье холста, Natalia Goncharova, 1910
Natalia Goncharova, ritrattoNatalia GoncharovaRussia, 1881–1962

Мытье холста

1910 · Painting · 106 × 118 cm

Si può ammirare?

Non si sa

Galleria Tret'jakov

Mosca, Russia

Il proprietario è noto; non si sa se oggi sia esposta.

Fonte
Il museo
Sulla mappaPagina del museo

Sul dipinto

Con le parole del museo — in russo

Картина «Мытье холста» относится к серии полотен Наталии Гончаровой неопримитивистского периода, посвященных крестьянской теме, с детства близкой художнице. Впервые работа экспонировалась на выставке «Бубновый валет» в 1910 году и сразу была отмечена критиками. В ее название Гончарова заложила метафору. Холст – основа живописи, а мытье холста – обновление ее языка. Процесс мытья приводит к чистоте звучания красок. Порой обнажается белый грунт, из-под которого проступает тканая основа.

Развивая традиции крестьянского жанра в русском искусстве, Гончарова нарочито огрубляла образ, как в «скифских каменных бабах, крашеных деревянных куклах», народных лубках и иконах. Она понимала образы крестьянок как пластические знаки, воплощающие энергию природы.

Continua a leggere

Созданные под влиянием Поля Гогена, но претворенные в самобытном стиле, композиции Гончаровой создают образ первозданного мира, где человек и природа составляют неразрывное единство. Художница абсолютизирует путь русского искусства: «Запад ныне показал одно: всё, что у нас есть, – с Востока. Я заново открываю путь на Восток и уверена, что за мной по этому пути пойдут многие». Гончарова использует всю силу красок, работает чистыми пятнами контрастных цветов. Все фигуры обведены голубым контуром, который дает краскам дополнительную яркость. Синий контур, подобно водам ручья, «промывает» краски.

Крестьянки Гончаровой заняты не столько мытьем холста, сколько перекраиванием мира, что образно передается с помощью пластических подобий. На траве лежат белые ленты холста, вверху композицию замыкает подобная им полоска неба.

Фигуры крестьянок расположены симметрично относительно дерева, что придает композиции геральдичность. Намеченная в картине цепь кругового движения соединяется со скованной застылостью фигур. Этот эффект рождается от творческого переосмысления Гончаровой древневосточного принципа изображения фигур методом совмещения разных проекций на плоскости. Художница использует ярусную перспективу древнерусского искусства или народного лубка.

Статичности фигур противопоставлена энергия живописи с грубыми контурами и широкими рельефными мазками. Композиция своей декоративной выразительностью напоминает лоскутное одеяло из пестрых ситцев. Гончарова утверждает принципы неопримитивистского декоративизма, полагая в основе ремесла художника народные традиции и первозданность крестьянского труда. Эти принципы получили развитие в религиозной живописи художницы.

Galleria Tret'jakov

Scheda

1910 · a 29 anni
18811962
Numero di inventario
10317

In catalogo

DipintiOlioPittura russaPittura franceseModernismoXX secolo

Fonti

  • Galleria Tret'jakov
  • Immagine: Galleria Tret'jakov — © State Tretyakov Gallery

Nel frattempo, nella vita di Natalia Goncharova

Tutta la vita
  1. 1909

    First stage work: “The Marriage of Zobeide”

    Goncharova designed the sets and costumes for Hugo von Hofmannsthal's “The Marriage of Zobeide” at Konstantin Krakht's private studio; at the same time she decorated sculptural friezes for Moscow mansions and designed wallpaper.

  2. 1909

    Leaves the Moscow School

    Goncharova stopped paying her fees and was struck off the rolls of the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. By other accounts she withdrew of her own accord, and in 1910 she, Larionov, Falk, Konchalovsky and Mashkov were expelled from Korovin's portrait class for imitating European Modernism.

  3. 24 March 1910

    First solo show and a charge of pornography

    At the club of the Society of Free Aesthetics Goncharova showed 22 paintings for a single day; after an anonymous notice in the newspaper “Golos Moskvy” the police seized two “Models” and the painting “God”, and she was charged with pornography.

  4. December 1910 – January 1911

    First Jack of Diamonds exhibition

    The first show of the Jack of Diamonds — Moscow's first radical independent exhibiting group, named by Larionov — included Goncharova's Primitivist and Cubist paintings.

  5. 1911

    Develops Rayonism with Larionov

    Goncharova and Larionov developed Rayonism and painted many works in the style (elsewhere Rayonism is dated 1912–1914).

  6. March – April 1912

    The Donkey's Tail: over fifty paintings

    More than fifty of her paintings hung at the first Donkey's Tail exhibition, which Larionov organised as a break with European influence; the censor confiscated “The Evangelists” as blasphemous.

Altre opere di Natalia Goncharova

Tutte le opere
Rayonism, Blue-Green Forest, Natalia Goncharova, 1913 (dated on reverse 1911)

Rayonism, Blue-Green Forest

1913 (dated on reverse 1911) · Museum of Modern Art

Велосипедист, Natalia Goncharova, 1913

Велосипедист

1913 · Museo russo

Spanish Dancer, Natalia Goncharova, 1920s

Spanish Dancer

1920s · Art Institute of Chicago

Беление холста, Natalia Goncharova, 1908

Беление холста

1908 · Museo russo

Зима, Natalia Goncharova, 1911

Зима

1911 · Museo russo

Прачки, Natalia Goncharova, 1911

Прачки

1911 · Museo russo

Портрет М. Ф. Ларионова и его взводного, Natalia Goncharova, 1911

Портрет М. Ф. Ларионова и его взводного

1911 · Museo russo

Евангелисты. Тетраптих, Natalia Goncharova, 1911

Евангелисты. Тетраптих

1911 · Museo russo

Dalla collezione: Galleria Tret'jakov

Pagina del museo
Ivan il Terribile e suo figlio Ivan il 16 novembre 1581, Ilya Repin, 1883

Ilya Repin

Ivan il Terribile e suo figlio Ivan il 16 novembre 1581, 1883

Movement I, 1935

Movement I, 1935

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow I, 1916

Moscow I, 1916

Composizione VII, 1913

Composizione VII, 1913

The Lake, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

The Lake, 1910

Lake, 1910

Lake, 1910

Moscow Environs, 1908

Moscow Environs, 1908