
Karl Bryullov1799–1852Автопортрет
Si può vedere?
Sì, esposta ora
Dove si trova «Автопортрет» oggi? Museo russo, Mikhaylovskiy dvorets, Zal 14. Akademicheskiy zal. K. P. Bryullov, I. K. Ayvazovskiy, San Pietroburgo. Sì, esposta ora. Verificato 28 settembre 2026.
San Pietroburgo, Russia
SalaMikhaylovskiy dvorets, Zal 14. Akademicheskiy zal. K. P. Bryullov, I. K. Ayvazovskiy
Chiuso· apre alle 10:00
Esposta al pubblico.
- Verificato
- Ultimo cambio di stato
- Fonte
- Il museo
Sul dipinto
Con le parole del museo — in russo
Повторение автопортрета 1848 года, находящегося в ГТГ, сделанное учеником Брюллова (Лукашевичем?), исправленное и пройденное Брюлловым. Написан по просьбе графини Софьи Андреевны Бобринской, урожденной графини Шуваловой во время работы Брюллова над ее портретом (находится в ГЭ). Впоследствии передан в дар музею ее сыном графом Алексеем Александровичем Бобринским. По свидетельству С. А. Бобринской, Брюллов собственноручно написал руки и голову, а платье заканчивал уже Н. А. Лукашевич, который после отъезда «великого Карла» в Италию и доставил портрет заказчице. (Отдел рукописей ГРМ, ВА. Оп. 1. Д. 71. Л. 8). Г. Н. Голдовский // Великий Карл. К 225-летию со дня рождения К. П. Брюллова. СПб, 2024. С. 360.
В отделе рисунков ГРМ хранятся два эскиза для автопортрета (Р-87, Р-88).
Leggi
Автопортрет 1848 года — одна из вершин портретного творчества мастера — был написан после тяжелой болезни. Он стал итогом горьких размышлений о своей судьбе, разочарованности жизнью, творческой неудовлетворенности требовательного к себе мастера. Своей композицией, старинным облачением романтический образ художника напоминает некоторые портреты Рубенса. По словам В. Г. Белинского, художник умел передать « не одно внешнее сходство, а всю душу оригинала» . Художник работал исключительно быстро: известно, что автопортрет, находящийся в Третьяковской галерее, был написан всего за два часа.
По всем признакам, мироощущенческой основой самореализации Брюллова был неугасающий интерес к самому себе. Вряд ли есть еще хотя бы один русский художник, который написал столько автопортретов, сколько в разных материалах и техниках создал «великий Карл». В мировой живописи предтечей его можно счесть Рембрандта Харменса ван Рейна, не случайно автор «Последнего дня Помпеи» считал его «одним из великих и самых главных своих учителей»*. Как и у Рембрандта, стремление запечатлеть себя у Брюллова ничего общего не имеет с нарциссизмом, с самолюбованием. Скорее, каждый автопортрет — это акт самопознания, взгляд на себя со стороны, прозрение за внешними чертами внутреннего мира, духовной жизни. Ряд брюлловских изображений самого себя — своеобразная изобразительная хронология, как правило, бесконечно искреннее личностное откровение о себе и для себя. Автоиконография Карла Брюллова насчитывает свыше тридцати изображений. Г. Н. Голдовский. О Карле Павловиче Брюллове // Великий Карл. К 225-летию со дня рождения К. П. Брюллова. СПб, 2024. С. 8.
* Стасов В. В. Последние дни К. П. Брюллова и оставшиеся в Риме последние его произведения // Стасов В. В. Собр. соч. Т. 1. СПб, 1894. Разд. 2, стб. 20.
Тринадцать петербургских лет мало-помалу изменили мироощущение русского гения. Казалось бы, характер сохранился прежний, и всеобщее поклонение не иссякло, однако же достаточно сравнить два автопортрета (1833 и 1848 года), чтобы убедиться в кардинальности мироощущенческих перемен Брюллова — от безмятежной созерцательности очевидного гедониста и бонвивана к пронзительному трагизму! Досаждали дурной климат, зависимое положение, склоки и неурядицы, «неуместная» (по словам Т. Г. Шевченко) женитьба с ее резонансом в свет (Шевченко Т. Г. Художник. Л., 1939. С. 88.). У прежде всегда и во всем удачливого Брюллова, кроме серьезного обострения телесных болезней, все это вызвало ощутимые перемены личности. Там же. С. 24.
Пройдя унизительную процедуру врачебного освидетельствования, автор «Последнего дня Помпеи» получил право оставить работу в Комиссии по строительству Исаакиевского собора и озаботился получением высочайшего дозволения отправиться за рубеж, прежде всего, в Италию, для отдыха и лечения *. Брюллов покинул Петербург в начале 1849 года. Вернуться из этого вояжа «великому Карлу» уже не довелось, и симптоматично, что последним петербургским творением его стал пронзительный поздний «Автопортрет», который по справедливости сочли прощальным откровением национального гения. Для наиболее преданных поклонников его повторял сам автор** и многократно воспроизводили в копиях***. Там же. С. 25.
*Отдел рукописей ГРМ. Д. 113.
**Голдовский Г. Н. Карл Брюллов из частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга. С. 72–87.
*** Ацаркина Э. Н. Карл Павлович Брюллов. Жизнь и творчество. 1799–1852. М., 1963 С. 364.
Museo russo
Scheda
- Numero di inventario
- Ж-5097
Che cosa raffigura
In catalogo
Fonti
- Museo russo
- Immagine: Museo russo — © State Russian Museum
Nella vita di Karl Bryullov
Tutta la vita1836–1849
The fashionable portraitist of St Petersburg
In St Petersburg Bryullov’s fame as a virtuoso fashionable portraitist grew: many counted it an honour to be painted by him. Among the best are the portraits of N. V. Kukolnik (1836), V. A. Zhukovsky (1837–38), I. A. Krylov (1839), A. N. Strugovshchikov (1840) and his brother A. P. Bryullov (1841); he was a friend of Kukolnik and of the composer M. I. Glinka.
1843–1847
Work for the Kazan Cathedral
In 1843–47 Bryullov took part in the painting work for the Kazan Cathedral in St Petersburg.
1848–1849
The work on St Isaac’s undermines his health
By 1848 the sketches were finished and Bryullov began to paint, but heavy work in the damp, unfinished cathedral undermined his already weak health, bringing heart complications and a worse rheumatism, and he asked to be released from the work. He had already painted nearly all the main figures of the ceiling; P. V. Basin finished the rest.
27 April 1849
Leaves for treatment on Madeira
On 27 April 1849, on his doctors’ insistence, Bryullov left Russia and travelled through Poland, Prussia, Belgium, England and Portugal to the island of Madeira for treatment.
1850
Returns to Italy for good
In 1850 Bryullov returned to Italy for good, met A. Tittoni, a comrade-in-arms of Garibaldi, and lived out his last years practically in his house; most of the master’s late portraits and watercolours are still held in this family’s private collection.
spring – summer 1850
Spain: studying Velázquez and Goya
In the spring and summer of 1850 Bryullov visited Spain, where he studied the painting of Velázquez and Goya.















