Hol látható

Hol láthatók Thomas Eakins festményei? A Gross-klinika, evezősök és egy énekesnő próbája

Egy énekesnő ugyanazt a részletet ismételte, sebészek közönség előtt dolgoztak. Philadelphiában és New Yorkban Eakins olyan embereket követ, akiket elmerít az, amire testük képes.

2026. november 2. · 7 perc olvasás · Az ART WIKI szerkesztősége

Weda Cooknak újra el kellett énekelnie ugyanazt a részletet. Thomas Eakins éneklés közben akarta figyelni száját és torkát, így a portréülés olyan próbává lett, amelyről nem vezetett út a következő dalhoz. A Mendelssohn-mű első ütemeit végül A hangverseny-énekesnő keretébe faragták. A festmény a Philadelphia Museum of Arté. Ruhája előtt a nyitott szájat nézzük: e kis forma valakinek rengeteg éneklésébe került.

Philadelphia: előadás és műtét

Cook huszonhárom éves volt a munka kezdetén, az ülések két évig folytatódtak. Eakins szerette a zenét, bár hangszeren nem játszott, és láthatóan rossz énekhangja volt. Felesége, Susan zongorázott. Ez szokatlan helyzetbe teszi a festőt modellje mellett: értette a hallgatás örömét, de szüksége volt rá, hogy a nő újra meg újra előállítsa működésének testi bizonyítékát. A hangverseny-énekesnőn a belégzés és a hang kiadása közötti szünet lesz a portré témája.

The Concert Singer
Weda Cook Mendelssohn-részletet ismételt, miközben Eakins az éneklés testi működését vizsgálta. A mű megtekintése →

Másik munkát végző szakember tölti ki a szintén philadelphiai Gross-klinikát. Samuel Gross és kollégái beteg combját operálják egy előadás közönsége előtt. Eakins az 1876-os centenáriumi kiállításra készítette a képet, a művészeti zsűri azonban elutasította, talán a vér miatt. Helyette egy mintának felépített katonai kórházban mutatták be. Az arcát eltakaró nőt hagyományosan a beteg anyjaként azonosítják. Eakins a korlát mögé helyezte magát, jegyzet vagy vázlat készítése közben, miközben a sebész felemeli véres ujjait.

Szánjunk figyelmet a hatalmas festett közönségre is. Az operációra az egyik válasz a visszarettenés, a másik a figyelés, a harmadik a fontos dolgok lejegyzése. Az anya, a diákok és a festő ugyanannak a feltárt húsnak különböző nézési módjait adják. Járhatunk közöttük. Gross világos homlokától induljunk, kövessük kezét a műtétbe, aztán nézzünk vissza a tanúk sötét soraiba. A kép nem választja el tisztán az oktatási bemutatót attól, ami egy emberrel történik.

The Gross Clinic
A centenáriumi kiállítás művészeti zsűrije elutasította, ezért egy mintakórházban mutatták be az operációt. A mű megtekintése →

New York: az apa fián keresztül írja alá magát

Benjamin Eakins jelenik meg a Metropolitan Museum of Art Sakkozók című képén, két lépéseit fontolgató barátot figyel. Az asztalfiók latin felirata Benjamin fiaként nevezi meg a festőt. A kandalló fölött Gérôme utáni reprodukció függ, akinél Thomas tanult. Család és művészi képzés osztozik a zsúfolt szobán a játszma megzavarása nélkül. Amikor Eakins 1881-ben a Metnek ajándékozta a képet, ez lett az első mű, amelyet a múzeum közvetlenül élő alkotótól fogadott el. 2026 őszén a 730-as teremben volt.

Benjaminnak megvolt a maga pontosságot követelő munkája. Az ugyanakkor a 766-os teremben feljegyzett Az írásmester kalligráfusa asztala fölé hajol, és az oldalra figyel. A környező sötét alig hagy versenytársat a dolgozó kéznek. Vessük össze a sebész kezével vagy a sakkfigurát tartó ujjakkal. Nem kell egyetlen nagy gondolat jelképeiként kezelnünk őket. Mind más feladathoz tartozik, saját ütemmel és a hibázás saját kockázatával. Itt a festő munkáját végző apja a téma.

A folyó több levegőt ad. A Max Schmitt egypárevezősben vélhetően Eakins iskolatársának, az ügyvéd és amatőr evezős Schmittnek az 1870. októberi győzelmét ünnepli. Eakins abban az évben tért haza Európából, evezős képei segítettek elindítani hivatásos pályáját. Ebbe önmagát is belefestette, a középtérben evez. 2026 őszi ellenőrzésünk a 763-as teremben találta a művet. Az előtér csónakja már nem versenyez, utasa a néző felé fordul, miközben mögötte a festő tovább húz.

The Champion Single Sculls (Max Schmitt in a Single Scull)
Elöl Max Schmitt, távolabb a folyón Eakins evez a második csónakban. A mű megtekintése →

Susan a A festő felesége és szetter kutyája című képpel lép a New York-i útba, amely 2026 őszén a 764-es teremben szerepelt. Maga is festő és fotográfus volt, korábban Eakins tanítványa. Kutyájukat Harrynek hívták. Egy 1886-os reprodukción Susan erőteljesebbnek látszik, mint a végleges képen, bizonyítva, hogy férje módosított rajta. A változtatások talán az elbocsátását övező válsághoz tartoznak: női résztvevőkkel tartott órán levette egy férfimodell ágyékkötőjét, ezért elvesztette tanári állását. Ez a lehetőség értelmezés marad, nem a modell diagnózisa.

Vissza Philadelphiába: még nem szólt a gong

A Menetek között kedvéért térjünk vissza a Philadelphia Museum of Art gyűjteményéhez. A bokszcsarnok szemben állt az akadémiával, ahol Eakins tanított. Felesége úgy emlékezett, az alakok külön-külön pózoltak: a vászon megfigyeléseket egyesít, nem egyetlen mérkőzésről tudósít. Külön epizód ad hangot Billy Smith bokszolónak. Miután portrét kapott Eakinstől, panaszkodott, hogy az ajka fölötti festék bajusznak látszik, és eltávolítását kérte. Eakins megtagadta. Az ütést bíró férfi festett arcába mégis bele akart szólni.

Ha csak New York fér az időnkbe, a modellek vezessék utunkat Eakins művei között. A sakk nézőitől menjünk az evezőshöz, az utolsó perceket pedig Susannal és Harryvel töltsük. Az őszi teremszámokat kiindulópontként tartsuk meg, indulás előtt az aznapi rendet ellenőrizzük. A Met útvonala apa foglalkozását, barát kikapcsolódását és házasságot hoz egy múzeumi látogatásba; a kalligráfust a 766-os teremben jegyeztük fel.

A borítón: The Gross Clinic — Thomas Eakins. Thomas Eakins, American, 1844 - 1916 (1844 - 1916) – Artist/Maker (American) Born in Philadelphia, Pennsylvania, United States. Died in Philadelphia, Pennsylvania, United States. Details on Google Art Project · Public domain · Wikimedia Commons