
Konstantin Korovin1861–1939¿Se puede contemplar?
Moscú, Rusia
Se sabe quién es el propietario. Si hoy está expuesta, el museo no lo dice, y a adivinar no nos enseñaron.
Константин Коровин – один из ярчайших мастеров Серебряного века, вошедший в историю русского искусства как главный отечественный импрессионист. Созданные им станковые произведения, театрально-декорационные и монументальные работы отличают энергия цвета, живописная свобода и общее мажорное звучание. Одним из главных живописцев, кто повлиял не только на творческое становление Коровина, стал Василий Поленов, возглавивший в 1882 году после ухода Саврасова пейзажный класс Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Продолжая, как и свой предшественник, воспитывать у учеников возвышенное поэтическое отношение к природе, он стал больше обращать внимание на проблемы колорита и технику живописи, заложив тем самым основы пленэрно-импрессионистической традиции в русском искусстве.
Поленов с особой душевной теплотой по-отечески отнесся к Коровину. Начиная с 1885 года учитель и ученик вместе работали на пленэре, Коровин даже позировал ему для картины «Христос и грешница» (1887, Государственный Русский Музей). Вся семья Поленовых окружила «Костеньку» любовью и заботой, словно заменив ему рано ушедших из жизни родителей. Жена Поленова Наталья Васильевна Якунчикова и его сестра Елена Дмитриевна, сами будучи художницами, следили за творческим становлением молодого Коровина, переживая за успехи и неудачи его работ на первых ученических выставках.
Интересна композиция полотна “В лодке”: сцена в лодке дается сверху, словно зритель стоит на высоком берегу. Коровин с присущей ранним произведениям манерой тщательно выписывает фигуры, детали одежды, черты лиц, даже прописывает каждый листок изумрудной зелени, обрамляющей пару и создающий особый поэтический флер.
Летние месяцы 1887 и 1888 годов, проведенные в Жуковке, на даче Поленовых, стали одними из самых плодотворных в творчестве молодого художника. Коровин создал здесь свои первые многофигурные картины – «За чайным столом», «Настурции» (обе - 1888, Музей-заповедник «Поленово»), где изобразил «домашних» и гостей Жуковки. Поленов, борясь, по его выражению, с постоянными «недописками и недохватками» в живописи Коровина, заставлял своего ученика более серьезно подходить к сочинению своих работ, тщательнее работать над созданием композиции и иметь как можно больше натурного материала. Так, для одного из подготовительных этюдов к картине (1888, частное собрание), Коровин запечатлел себя с Марией Якунчиковой, которой симпатизировал, Поленов, не жалея собственного времени, позировал своему ученику.
Galería Tretiakov
1875–1886
Friendship with Serov and Levitan
During their student years at the Moscow School the Korovin brothers become friends with fellow students Valentin Serov and Isaac Levitan; Konstantin keeps these friendships throughout his life.
1881–1923 · Lugar de trabajo
Moscow
1887, 1892 and 1893
More trips to Paris
Korovin visits Paris again in 1887, 1892 and 1893; the painting of the French Impressionists makes a great impression on him.
1888
A journey with Mamontov to Italy and Spain
Korovin travels with Savva Mamontov to Italy and Spain; in Spain he paints On the Balcony. Spanish Women Leonora and Ampara.
1890s
Joins Mir iskusstva
In the 1890s Korovin becomes a member of the Mir iskusstva art group; he also exhibited with the Peredvizhniki.
1890s
An interest in Symbolism: Durnov and Balmont
After visiting Paris, Korovin becomes interested in Symbolism; back in Russia he attends lectures by the aesthete painter Modest Durnov and associates with the poet Konstantin Balmont. In these years he also paints The Muse.