Mikhail Vrubel1856–1910Сирень
¿Se puede contemplar?
Se desconoce: el museo guarda silencio
Galería Tretiakov
Moscú, Rusia
Se sabe quién es el propietario. Si hoy está expuesta, el museo no lo dice, y a adivinar no nos enseñaron.
- Fuente
- Los datos de colección del propio museo
About the painting
In the museum's own words — the original
Эскиз «Сирень» к одноименной картине (1901) был написан Михаилом Врубелем на хуторе Ивановское Николая Ге в Черниговской губернии. Художник вместе с женой Надеждой Забелой-Врубель приезжал сюда в 1897, 1898, 1900 и в 1901 годах, навещая семью Екатерины Ге, сестры Надежды Ивановны. В 1900 году Врубели приехали на хутор в мае. В это время сирень здесь цвела особенно бурно. Фиолетово-лиловое душистое марево на фоне яркой зелени листьев представляло собой завораживающее фантастическое зрелище. Оно послужило художнику мотивом для передачи бесконечного, неисчерпаемого и неразгаданного мира чувств и ощущений, таинственных превращений и трансформаций. Приступая к созданию картины «Сирень»
Read on
(1900), а потом и к одноименной работе 1901 года художник выполнил несколько одноименных этюдов (1900, Государственный Русский музей) и эскизов (1900, Третьяковская галерея), что было абсолютной редкостью для его творчества. Но, обращаясь к натуре, он уже в этих работах стремился передать главный смысл будущего произведения – бесконечную силу красоты природы, священную связь с ней художника, увидевшего в ней мифологические, литературные и музыкальные образы и сюжеты.
Среди этих эскизов – «Сирень», написанная на деревянной основе в 1900 году. В нем изображен куст сирени и справа садовая скамья. Врубель стремился выразить в нем не только красочное богатство душистых гроздьев, передать аромат цветов, кружащий голову, но те смешанные чувства восторга и одновременно смятения и тревоги, которые вызывает совершенная красота природы. Широкой, быстрой и точной кистью мастер пишет гроздья сирени, соцветия, приходящие в движение при любом дуновении ветра, составляя своеобразную орнаментальную вязь на фоне затененной глубины ветвей и листьев. Обобщая их, художник одновременно тщательно выписывает тонкие переходы одних цветов и тонов в другие. Помимо кистей он использует мастихин, что позволяет формам соцветий получить особую «граненость», схожую с кристаллами драгоценных камней. Многосложность и многослойность живописи мастера, мифотворчество Врубеля в трактовке природы на основе мотива сирени, полностью отвечало исканиям художников эпохи символизма
Galería Tretiakov
Ficha
- Número de inventario
- 4061
En el catálogo
Fuentes
- Galería Tretiakov: the museum's own open data · obtenido hace 7 días
- Imagen: Galería Tretiakov — © State Tretyakov Gallery
Mientras tanto, en la vida de Mikhail Vrubel
La vida enterasummer 1898
First symptoms of illness
During a summer stay in Ukraine the first symptoms of his future illness appeared: his migraines grew so severe that he took phenacetin in huge quantities — up to 25 grains or more, according to his sister-in-law. A previously unknown irritability set in too, especially when someone disagreed with his opinion of a work of art.
January 1898
“Morning” at Diaghilev’s exhibition
In St Petersburg Ilya Repin advised Vrubel not to destroy his panel “Morning”, which a client had turned down, but to show it at an exhibition. So the canvas went into Sergei Diaghilev’s exhibition of Russian and Finnish artists at the museum of the Stieglitz School.
summer 1900
A gold medal at the Paris World’s Fair
In midsummer the Vrubels learned that he had won a gold medal at the Exposition Universelle for the fireplace “Volga Svyatoslavich and Mikula Selyaninovich”; his ceramics and majolica were shown in the Handicrafts Pavilion. Serov won the Grand Prix that year, and Korovin and Malyavin gold medals.
1 September 1901
Birth of his son Savva
Nadezhda Zabela-Vrubel gave birth to a son, Savva — a sturdy baby with a cleft lip; for his sake she left the stage for a time, and the family’s keep fell entirely on Vrubel. In the thick of his work on the “Demon” the artist painted a large watercolour portrait of his six-month-old son in a pram.
1902
Bekhterev’s diagnosis
In St Petersburg Vrubel went on repainting the “Demon” without pause, ruining it in his friends’ view, and his family took him to the psychiatrist Vladimir Bekhterev, who diagnosed “incurable progressive paralysis” — tertiary syphilis; the artist himself was told nothing. In Moscow, although the collector Vladimir von Meck bought the painting for 3,000 roubles, he grew worse still: he drank and squandered money, and his wife and son tried to take refuge from him with relatives in Ryazan.
April 1902
First hospitalisation
In early April, with symptoms of acute mental disorder, Vrubel was admitted to F. A. Savey-Mogilevich’s private clinic; until August his condition was so grave that even his wife and sister were not allowed to see him. In September he was moved to Vladimir Serbsky’s clinic at Moscow University, and Serbsky confirmed the diagnosis, establishing that the infection dated back to 1892.
