ART WIKI33.040 en sala
MapaColecciónArtistasMuseosExposicionesRevista
Acceder

ART WIKI

Dónde cuelga la obra maestra y cuándo le dejan pasar.

Colecciones: Galería Nacional de Arte, Galería Nacional de Dinamarca, Galería Nacional de Retratos, Galería Tretiakov, Harvard Art Museums, Instituto de Arte de Chicago, Instituto de Artes de Mineápolis, MoMA, Museo de Arte de Cleveland, Museo de Victoria y Alberto, Museo del Hermitage, Museo del Louvre, Museo Estatal Ruso, Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, Museo J. Paul Getty, Museo Metropolitano de Arte, Museo Pushkin, Museo Smithsoniano de Arte Americano, Museo Whitney de Arte Estadounidense, National Museum of Asian Art, Rijksmuseum, Villa Getty, Catálogo Estatal del Fondo Museístico de Rusia (274 museos), Europeana (19 museos), Wikidata (6 museos), Paris Musées (12 museos) y Joconde, la base de museos del Ministerio de Cultura de Francia (495 museos). Las imágenes pertenecen a sus titulares de derechos.

Secciones

  • Mapa
  • Búsqueda
  • Colección
  • Obras maestras
  • Expuestas ahora
  • Artistas

Más

  • Museos y galerías
  • Exposiciones
  • Revista
  • De dónde salen los datos
  • Privacidad y cookies
InicioMapaCatálogo
  1. Colección/
  2. Galería Tretiakov/
  3. Проун № 84
Проун № 84, El Lissitzky, 1923
El Lissitzky, retratoEl LissitzkyRusia, 1890–1941

Проун № 84

1923 · Drawing · 45.3 × 45.5 cm

¿Se puede contemplar?

Se desconoce

Galería Tretiakov

Moscú, Rusia

Se conoce el propietario; no se sabe si hoy está expuesta.

En este estado desde
28 sept 2026
Fuente
El museo
En el mapaPágina del museo

Sobre la obra

En palabras del museo — en ruso

В 1919 году Лисицкий изобрел новое направление в искусстве ‒ «Проун» (Проект утверждения нового). Название относилось как к направлению в целом, так и к отдельным произведениям, которым Лисицкий давал буквенно-цифровые обозначения. Проуны стали одним из самых известных направлений геометрической абстракции, соединив в себе принципы малевичевского супрематизма и приемы конструктивизма. Эта комбинация предопределила и один из основных пластических приемов Лисицкого ‒ чередование плоскостных и объемных элементов.

Seguir leyendo

Однако Лисицкий считал проуны «экскартиной» и декларировал их в качестве универсального метода построения формы в пространстве ‒ «пересадочной станции на пути в архитектуру». «Проун начинает свои установки на поверхности, переходит к пространственным модельным сооружениям и идет дальше к построению всех форм жизни. через проуны мы выйдем к сооружению единого мирового города жизни людей земного шара», ‒ писал он.

На протяжении нескольких лет Лисицкий экспериментировал с пластическими возможностями проунов, создавая то сложные многомерные и многофигурные композиции, то плотно сбитые монолитные конструкции. Проуны пользовались на Западе громадным успехом, их покупали музеи и коллекционеры. В 1925 году в Дрездене состоялась персональная выставка Лисицкого, на которой был экспонирован большой эффектный «Проун H 333». «Проун 84», находящийся в коллекции Третьяковской галереи, служил эскизом для этой картины, однако, судя по надписи на обороте, был сделан и как самостоятельное произведение, предназначенное для продажи. Картина не сохранилась, а коллаж «Проун 84» так и не был продан и попал в музейную коллекцию вместе с остальным наследием Лисицкого, купленным у его вдовы.

Изначальное обоснование проунов как прообраза новой архитектуры актуализировалось в использовании композиционных мотивов проунов в реальных архитектурных проектах. В 1926 году, работая над проектом дома-коммуны для поселка текстильного комбината в Иваново-Вознесенске, Лисицкий частично воспроизвел в плане здания композиционный принцип «Проуна 84». Посылая в письме жене в Германию рисунок этого плана, он написал: «Помнишь мой черный Проун…»

Galería Tretiakov

Ficha

1923 · a los 33 años
18901941
Número de inventario
РС-1873

En el catálogo

Dibujos y acuarelasTintaModernismoSiglo XX

Fuentes

  • Galería Tretiakov
  • Imagen: Galería Tretiakov — © State Tretyakov Gallery

Mientras tanto, en la vida de El Lissitzky

La vida entera
  1. 1920–1921

    Moscow: INKhUK, a lecture on the Prouns, VKhUTEMAS

    In 1920 Lissitzky leaves Vitebsk for Moscow and becomes a member of INKhUK (the Institute of Artistic Culture, also referred to as GINKhUK); on 23 September 1921 he gives a lecture there about his Prouns. In 1921 he also starts to teach at VKhUTEMAS but soon leaves Moscow for Germany.

  2. 1921

    Leaving for Germany as a “cultural emissary”

    In 1921, as UNOVIS declines and suprematism begins to fracture into a utopian, spiritual half and a utilitarian one, Lissitzky aligns with neither and leaves Vitebsk: he takes a job as a “cultural emissary” of Soviet Russia and moves to Weimar Berlin to establish contacts between Russian and German artists — what exactly he did in this role remains unclear. In 1921–1925 he lives in Germany and Switzerland.

  3. 1922

    First solo exhibition in Hanover

    The year after the publication of his first Proun series in 1921, Kurt Schwitters introduces Lissitzky to the Hanover gallery Kestnergesellschaft, where he holds his first solo exhibition. The second Proun series, printed in Hanover in 1923, is a success.

  4. 1923

    The Proun Room at the Great Berlin Art Exhibition

    In 1923, for the Great Berlin Art Exhibition, Lissitzky transforms a small room (about 3 by 3 by 2.5 m) into a single work of art, the Proun Room, which lets viewers “walk into an image” and become active participants. He violates the unwritten rule of rejecting the commercialization of art by putting price tags on three elements of the room; the price tags, together with his “half-dance” during the demonstration of the room, alienate his friend Theo van Doesburg.

  5. 1923–1924

    Tuberculosis and a Swiss hospital

    In 1923–1924 Lissitzky is severely ill with tuberculosis and stays in a Swiss hospital; at this time he is reported even to have considered suicide. He will die of tuberculosis in 1941.

  6. 1925

    Return to the USSR

    Lissitzky's years in Germany and Switzerland run from 1921 to 1925; it appears that in 1925 he returns to the Soviet Union.

Más obras de El Lissitzky

Todas las obras
An Old Man, His Head Two Paces Behind (Alter) from Figurines: The Three-Dimensional Design of the Electro-Mechanical Show Victory over the Sun (Figurinen, die plastische Gestaltung der elektro-mechanischen Schau Sieg über die Sonne), El Lissitzky, 1920–21, published 1923

An Old Man, His Head Two Paces Behind (Alter) from Figurines: The Three-Dimensional Design of the Electro-Mechanical Show Victory over the Sun (Figurinen, die plastische Gestaltung der elektro-mechanischen Schau Sieg über die Sonne)

1920–21, published 1923 · MoMA

Composition, El Lissitzky, 1922

Composition

1922 · MoMA

Proun 12E, El Lissitzky, 1923

Proun 12E

1923 · Harvard Art Museums

Solntse na izlete. Vtoraia kniga stikhov, 1913-1916 (The Spent Sun: Second Book of Poems, 1913-1916), El Lissitzky, 1916

Solntse na izlete. Vtoraia kniga stikhov, 1913-1916 (The Spent Sun: Second Book of Poems, 1913-1916)

1916 · No expuesta · MoMA

U rek vavilonskikh. Natsional'no-evreiskaia lirika v mirovoi poezii (By the Rivers of Babylon: Jewish Lyrics in World Poetry), El Lissitzky, 1917

U rek vavilonskikh. Natsional'no-evreiskaia lirika v mirovoi poezii (By the Rivers of Babylon: Jewish Lyrics in World Poetry)

1917 · No expuesta · MoMA

Sikhes kholin. Prager legende (Small Talk: The Legend of Prague), second edition, El Lissitzky, 1917

Sikhes kholin. Prager legende (Small Talk: The Legend of Prague), second edition

1917 · No expuesta · MoMA

Di hun vos hot gevolt hoben a kam (The Hen that Wanted a Comb), El Lissitzky, 1919

Di hun vos hot gevolt hoben a kam (The Hen that Wanted a Comb)

1919 · No expuesta · MoMA

Yingl tsingl khvat (The Mischievous Boy), El Lissitzky, 1919

Yingl tsingl khvat (The Mischievous Boy)

1919 · No expuesta · MoMA

De la colección: Galería Tretiakov

Página del museo
Iván el Terrible y su hijo, Ilya Repin, 1883

Ilya Repin

Iván el Terrible y su hijo, 1883

Movement I, 1935

Movement I, 1935

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow I, 1916

Moscow I, 1916

Composición VII, 1913

Composición VII, 1913

The Lake, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

The Lake, 1910

Lake, 1910

Lake, 1910

Moscow Environs, 1908

Moscow Environs, 1908