Nicholas RoerichRusia, 1874–1947Бой
¿Se puede contemplar?
Se desconoce: el museo guarda silencio
Galería Tretiakov
Moscú, Rusia
Se sabe quién es el propietario. Si hoy está expuesta, el museo no lo dice, y a adivinar no nos enseñaron.
- Fuente
- Los datos de colección del propio museo
About the painting
In the museum's own words — the original
К концу 1900-х годов творческая жизнь Николая Рериха во многом была успешной. Его картины демонстрировались на выставках русского искусства за рубежом, их приобрели Римский национальный музей в Италии, Лувр и Люксембургский музей в Париже. В 1909 году Николая Константиновича избирают академиком Российской Академии художеств и членом Реймской академии во Франции.
Read on
На выставке Петербургского салона 1909 года зрители, да и художественные критики отметили значительность картины «Бой», где изображены бесстрашные викинги, движущиеся на быстроходных ладьях. Багряно-красному закату вторят такие же паруса и щиты, в которых отражается зловещий закат. Развернутые строем четыре ладьи в центре полотна движутся на неприятеля, оттесненного в левую часть картины. Но он не сломлен и не побежден. Собственно, художника не интересует исход боя, его завораживает противоборство стихий, что на небе, что на море. Неотвратимость мощного столкновения людей и стихий волнует художника.
Сначала он написал на небе нескольких сражающихся валькирий – дев-воительниц скандинавского эпоса. Этому и была посвящена картина, а узкая полоса моря с отважными воинами казались отражением драматического столкновения в небесах. Но потом суть полотна была изменена. Битве небесного воинства он посвятил картину «Небесный бой» (Государственный Русский музей), а композиционно изменил «расстановку сил» на полотне, увеличив водную стихию благодаря более высокой линии горизонта. Море с белыми гребнями волн, тяжелые неприступные скалы с крепостями на их вершинах, то есть мир людей уравновешен с драматизмом небес.
Влюбленный в русскую старину, с подросткового возраста занимавшийся археологическими раскопками, Рерих много внимания уделял созданию картин, где зрителю начала ХХ века приоткрывалась жизнь древних, полная борьбы и сражений. Мастер своего времени, художник эпохи модерна, он наполнил картину не банальными символами, а дал представление о новом понимании исторической картины как таковой. Данное полотно – не «картинка-иллюстрация» седой старины, но возвеличивание народа как сообщества, готового и к миру, и к войне.
Galería Tretiakov
Ficha
- Número de inventario
- 1619
Fuentes
- Galería Tretiakov: the museum's own open data · obtenido hace 6 días
- Imagen: Galería Tretiakov — © State Tretyakov Gallery
Mientras tanto, en la vida de Nicholas Roerich
La vida entera1903–1904
A “journey through antiquity”: over forty towns
With his wife Roerich visits more than forty towns with ancient monuments to study the roots of Russian culture. The result is about 90 architectural studies, a collection of photographs of old Russia and articles in which he is among the first to raise the question of the great artistic value of early Russian icon painting and architecture.
1904
Talashkino, Maria Tenisheva's estate
After touring the towns along the Volga and visiting Mozhaisk and the Savvino-Storozhevsky Monastery, Roerich ends his trip at Talashkino near Smolensk, the estate of Maria Tenisheva. Together with Malyutin, Vrubel, Benois, Korovin and Repin he puts into practice projects to revive ancient Russian traditions and folk crafts; his collaboration with Tenisheva will last until 1917 and their friendship until her death.
23 de octubre de 1904
Son born: Svetoslav Roerich
1904–1905
Neolithic sites on the Valdai and a Stone Age collection
In 1904, with Prince Putyatin, Roerich finds several Neolithic sites on the Valdai Hills near Lake Piros, and from 1905 he builds a collection of Stone Age antiquities, which is highly praised that same year at the French Prehistoric Congress in Périgueux. By 1910 it holds more than 30,000 items from Russia, Germany, Italy and France; today they are in the Hermitage.
1906
Exhibitions abroad and the Salon d'Automne
From 1906 Roerich regularly takes part in exhibitions abroad: Paris, Venice, Berlin, Rome, Brussels, Vienna and London get to know his work, and his paintings are bought by the Luxembourg Museum, the National Museum in Rome, the Louvre and other museums. In 1907 he is elected a member of the Société du Salon d'Automne in France.
1906
Director of the Society's Drawing School
On taking up his post as director of the Drawing School, Roerich enlarges its premises, opens new classes and workshops — for icon painting, ceramics, chasing and weaving — restores the rights of the teaching council and founds a Museum of Russian Art at the school; he hopes to reorganise it as a Free People's Academy.
