Закат. Шурма, Apollinary Vasnetsov, 1890
Apollinary Vasnetsov, portraitApollinary Vasnetsov1856–1933

Закат. Шурма

1890 · Painting · 13.9 × 20.5 cm

Can I see it?

Unknown

Where is “Закат. Шурма” now? Collection: Tretyakov Gallery, Moscow. Unknown.

Tretyakov Gallery

Moscow, Russia

The owner is known; whether it is on view today is not.

Source
The museum

About the painting

Museum text in Russian

Аполлинарий Васнецов прославился как мастер монументального эпического пейзажа, но существенную часть его творческого наследия составляют небольшие работы и этюды, написанные с натуры. Художник много писал на природе, считал такую работу основой мастерства пейзажиста: «Только там, среди лесов и полей, можно почувствовать ее красоту и научиться передавать на полотне далекие горизонты, вкладывая в них ощущение пространства, времени года и дня».

Натурные этюды редко использовались при работе в мастерской. Васнецов отставлял их в сторону лицом к стене и писал свои монументальные композиции по памяти, только изредка обращаясь к этюду, чтобы уточнить цветовое соотношение. Такая особенность творческого метода привела к тому, что значительная часть интересных натурных находок не нашла своего прямого воплощения в больших картинах. В частности, это касается вятских пейзажей.

Read on

Художник родился и вырос в Вятской губернии. Став пейзажистом, он много путешествовал по разным регионам России и Европы, однако природа родных мест навсегда осталась для него одним из главных источников вдохновения. Среди работ, посвященных природе Вятского края, есть несколько интересных этюдов, отражающих характер письма и особенности колористической манеры художника.

«Закат. Шурма» был написан в 1890 году во время поездки по южным районам Вятской губернии. Переходные состояния природы – один из любимых сюжетов. Васнецова привлекала сложнейшая задача запечатлеть на холсте мимолетность, изменчивость окружающего мира. Художник не задерживается на деталях, концентрируя все свое внимание на общих очертаниях рельефа, соотношении масс и крупных цветовых пятен. Работая крупными энергичными мазками, он добивается ощущения цельности образа. Колорит в целом темный и даже мрачный, но несколько плотных мазков насыщенного желтого цвета на небе удачно оживляют картину, придавая ей особую глубину и реалистичность.

Tretyakov Gallery

Details

Accession number
МКВ Ж-74

In the catalog

Sources

All works

From the collection of Tretyakov Gallery

Museum page