Вакхант

Картины русских художников, связанные с вакхической темой, отличались сдержанностью и деликатностью ее трактовки. Бруни интерпретирует раскрепощенность вакханта как его свободу. Опьянение героя показано как стремление к недостижимому идеалу, как экстаз поэта, наслаждающегося полнокровным течением жизни. Тело вакханта выделено яркими пятнами света. Оно привлекает внимание красотой пропорций. Перед нами – совершенный человек золотого века, наделенный первозданной силой и пребывающий в гармонии со стихиями природы.

Бруни исполнил свою картину в духе «старых» мастеров, подражая насыщенному и звучному колориту венецианских художников Тициана и Веронезе. Выразительный взгляд вакханта и трактовка человеческого тела заимствованы из ренессансных картин. Обращение к традициям европейского искусства эпохи Возрождения неслучайно: в 1819–1836 годах Бруни работал в Италии, а с 1849 по 1864 год служил хранителем картинной галереи Эрмитажа. Наряду с прочими обязанностями он занимался приобретением старинной живописи.

Вакхант является добротным примером русского академического искусства с его культом безупречного рисунка и увлечением музейными эстетикой и сюжетом полотен.