Снедь московская: хлебы

После выхода из «Бубнового валета» Машков много занимался общественной деятельностью, преподавал. В 1920-е он возвращается к работе над станковой живописью, но живописная манера художника меняется, в его картинах начинают преобладать реалистические тенденции.

В 1924 году И. Машков написал два больших парных натюрморта – «Снедь московская. Мясо, дичь» и «Снедь московская. Хлебы», ставших классикой советской живописи. Обе работы экспонировались на VII выставке АХPР «Революция, быт, труд» в 1925 году. Художник рассказывал, что в этих произведениях он хотел доказать всем своим друзьям, что советское искусство должно быть понятно каждому человеку. Он считал, что важным качеством современной живописи должна быть созвучность времени. В отличие от ранних натюрмортов, в которых сказывалось увлечение «примитивом» и творчеством Поля Сезанна, в работах 1920-х годов чувствуется иное влияние. Источником вдохновения при создании серии «Снедь московская» послужили творения знаменитого фламандского живописца Франса Снейдерса, поэтому оба натюрморта выглядят как гимн жизни во всей ее полноте. Сочная дичь, фазаны и перепела, сдобные булки, покрытые глазурью, кренделя и буханки стали для художника своего рода символом радости бытия.

«”Хлебы” – это наша московская рядовая пекарня своего времени, примерно Смоленский рынок, и композиция как бы безалаберная, нескладная, но нашенская, московская, тутошняя, а не парижская… “Хлебы” – наша матушка-Россия, ты моя родная, хлебная, оркестровая, органная, хоровая…», – писал Машков.