ART WIKI32,963 on view
MapCollectionArtistsMuseumsExhibitionsJournal
Sign in

ART WIKI

Where the masterpiece hangs, and when they let you in.

Collections: Art Institute of Chicago, Getty Villa, Harvard Art Museums, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, J. Paul Getty Museum, Minneapolis Institute of Art, Musée du Louvre, National Gallery of Art, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery (Smithsonian), Pushkin State Museum of Fine Arts, Rijksmuseum, Smithsonian American Art Museum, SMK — National Gallery of Denmark, State Hermitage Museum, State Russian Museum, The Cleveland Museum of Art, The Metropolitan Museum of Art, The Museum of Modern Art, Tretyakov Gallery, Victoria and Albert Museum, Whitney Museum of American Art, State Catalogue of the Museum Fund of Russia (274 museums), Europeana (19 museums), Wikidata (6 museums), Paris Musées (12 museums), and Joconde, the French Ministry of Culture's museum database (495 museums). Images belong to their rights holders.

Sections

  • Map
  • Search
  • Collection
  • Masterpieces
  • On view now
  • Artists

More

  • Museums & galleries
  • Exhibitions
  • Journal
  • Where the data comes from
  • Privacy & cookies
HomeMapBrowse
  1. Collection/
  2. Tretyakov Gallery/
  3. Rape of Europa
Rape of Europa, Valentin Serov, 1910
Valentin Serov, portraitValentin Serov1865–1911

Rape of Europa

1910 · Painting · 71 × 98.7 cm

May one see it?

Unknown

Tretyakov Gallery

Moscow, Russia

The owner is known; whether it is on view today is not.

Source
The museum
On the mapMuseum page

About the painting

In the museum's own words — in Russian

1907 году Валентин Серов совместно с художником Львом Бакстом предпринял путешествие в Грецию. Поездка была вызвана творческими планами Серова: разработкой замысла картины, посвященной древнегреческому преданию о царевне Навзикае, а также заказом по росписям зала Греческой архаики в Музее изящных искусств. Художники посетили города Афины, Коринф, Микены, остров Крит и другие достопримечательности. Сильное впечатление на Серова произвел афинский Акрополь. В письме к жене Ольге он делился наблюдением, что «никакие картины, никакие фотографии (не в силах) передать этого удивительного ощущения от света, легкого ветра, близости мраморов, за которыми виден залив, зигзаги холмов. Удивительное соединение понимания высокой декоративности, граничащей с пафосом даже, – с уютностью Храм Парфенона нечто такое, о чем можно и не говорить – это настоящее действительное совершенство».

Read on

В Греции у Серова родился замысел картины «Похищение Европы». Он обратился к любимому художниками сюжету из античной мифологии: сцене похищения Европы, дочери финикийского царя, богом Зевсом, который в облике быка увез ее на остров Крит. Взявшись за мифологический сюжет, Серов-реалист решал непривычную для себя задачу написания картины по воображению. Работа над полотном строилась по-прежнему в опоре на натурные впечатления. Серов черпал вдохновение как в окружающем ландшафте, так и в памятниках греческой архаики. Особое его внимание привлекли раскрашенные женские статуи – так называемые Коры, а также открытые в то время фрески Кносского дворца на Крите. Вместе с тем Серов желал отойти от реализма и приблизиться к изобразительному языку древних мастеров.

Во множественных этюдах, живописных, графических и скульптурных эскизах он стремился понять природу архаического искусства, в котором ощущал нечто «живое, трепетное». Картина «Похищение Европы» по исполнении отразила эволюцию художественной манеры Серова, вобрала в себя черты искусства как древнего, так и современного. В ней слились свежие впечатления от искусства Крито-Микенской (Эгейской) культуры, тяготение к модерну и интерес к опытам фовизма. Произведению свойственна плоскостность и декоративность, стилизация и обобщенность форм, колористический лаконизм с сочетанием активных насыщенных цветов, упругая выразительная линия силуэтов, задающая динамику и ритмичность.

Полотно стало для Серова живописным экспериментом. Не случайно, работая над картиной до конца жизни, он так и не показал ее друзьям-художникам.

Tretyakov Gallery

Particulars

1910 · aged 45
18651911
Accession number
1535

In the catalog

PaintingsOilRussian paintingModernism20th century

Sources

  • Tretyakov Gallery
  • Image: Tretyakov Gallery — Museum open access

Meanwhile, in the life of Valentin Serov

The whole life
  1. 1878–1911 · Workplace

    Moscow

  2. 1909

    Quits the school in protest over Golubkina

    In 1909 Serov left the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture in protest at the refusal to reinstate A. P. Golubkina, who had previously studied there.

  3. 1910 · Workplace

    Paris

  4. 1910

    Travel: Italy

  5. 22 November 1911

    Dies of an attack of angina

    Serov died in Moscow of an attack of angina and was buried at the Donskoye Cemetery; his remains were later moved to the Novodevichy Cemetery.

  6. 22 November 1911

    Died

More by Valentin Serov

All works
Портрет Александра III с рапортом в руках, Valentin Serov, 1900

Портрет Александра III с рапортом в руках

1900 · State Russian Museum

Портрет княгини З. Н. Юсуповой, Valentin Serov, 1902

Портрет княгини З. Н. Юсуповой

1902 · State Russian Museum

Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстона, впоследствии князя Юсупова, Valentin Serov, 1903

Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстона, впоследствии князя Юсупова

1903 · State Russian Museum

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929), Valentin Serov, 1904

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929)

1904 · State Russian Museum

Купание лошади, Valentin Serov, 1905

Купание лошади

1905 · State Russian Museum

Портрет Иды Рубинштейн, Valentin Serov, 1910

Портрет Иды Рубинштейн

1910 · State Russian Museum

Портрет княгини Ольги Орловой, Valentin Serov, 1911

Портрет княгини Ольги Орловой

1911 · State Russian Museum

Портрет М. К. Олив, Valentin Serov, 1895

Портрет М. К. Олив

1895 · State Russian Museum

From the collection of Tretyakov Gallery

Museum page
Ivan the Terrible and his son Ivan on November 16, 1581, Ilya Repin, 1883

Ilya Repin

Ivan the Terrible and his son Ivan on November 16, 1581, 1883

Movement I, 1935

Movement I, 1935

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow I, 1916

Moscow I, 1916

Composition VII, 1913

Composition VII, 1913

The Lake, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

The Lake, 1910

Lake, 1910

Lake, 1910

Moscow Environs, 1908

Moscow Environs, 1908