
Boris Kustodiev1878–1927May one see it?
Moscow, Russia
The owner is known; whether it is on view today is not.
Серия «Красавиц» Бориса Кустодиева интерпретирует образ русской Венеры – богини любви и красоты, обитающей в купеческих интерьерах начала XX века. Вариант 1921 года из собрания Третьяковской галереи – уменьшенная и чуть видоизмененная версия картины 1915 года, для которой позировала актриса МХТ Фаина Шевченко.
Обнаженная красавица на картине возлежит на подушках подобно «Венере Урбинской» Тициана, а её чувственность напоминает о «Венере перед зеркалом» Питера Пауля Рубенса. Жест правой руки, которой красавица прикрывает грудь, цитирует «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Ещё один прототип – обнажённые Пьера Огюста Ренуара, однако Борис Кустодиев отказывается от дробности импрессионистического мазка в пользу более гладкой фактуры и классической, академической манеры письма (художник учился в Императорской Академии художеств у И.Е. Репина). Одновременно он снижает мифологическую тему: купчиха с улыбкой кокетливо смотрит на зрителя, сбрасывая с ноги туфельку с помпоном. Царственность Венеры сочетается у Кустодиева с откровенно эротическим содержанием картины.
Главное композиционное отличие «Красавицы» 1921 года от версии 1915 года – занавес на переднем плане: он подчеркивает театральность изображенной сцены. В то же время благодаря ему пространство становится более интимным, альковным. Тень от занавеса падает и на лицо красавицы, создавая подобие полумаски.
В интерьере комнаты присутствует русская тема, помноженная и на наивное стремление купечества начала XX века к красоте, и на любовь героини к уюту. Это проявляется в деталях (расписной сундук, на котором спит красавица, стёганое одеяло и наволочки с орнаментом, обои с цветочным узором) и в яркости колорита (розовый цвет одеяла сочетается с насыщенно-синими обоями, красные подушки – с белыми наволочками). Округлым формам героини вторят перина, подушечка для ног и пышные соцветия сирени в вазе на комоде. Во всей обстановке комнаты читается любовь к комфорту и удовольствиям, явно напоминавшая художнику в 1921 году об атмосфере дореволюционной России.
Tretyakov Gallery
1918–1921
Opera designs: “The Snow Maiden”, “The Tsar's Bride”
His opera designs were a success: “The Snow Maiden” for the Bolshoi Theatre (1918, never staged), “The Tsar's Bride” at the Bolshoi Opera Theatre of the People's House (1920), and set and costume designs for Serov's “The Power of the Fiend” at the former Mariinsky Theatre (1921).
1922
Illustrates Zamyatin's “How the Monk Erasmus Was Healed”
Kustodiev designed a separate illustrated edition of Yevgeny Zamyatin's story “How the Monk Erasmus Was Healed”. Zamyatin recalled that a seemingly insoluble task was solved with remarkable elegance, tact and a great sense of humour.
1922–1923
Illustrates Leskov
With his fine feeling for line, Kustodiev illustrated Leskov's “The Darner” (1922) and “Lady Macbeth of the Mtsensk District” (1923); he also worked in lithography and linocut.
1923
Joins the Association of Artists of Revolutionary Russia
Kustodiev joined the Association of Artists of Revolutionary Russia, and continued to paint, make engravings, illustrate books and design for the theatre until his death.