ART WIKI32,979 on view
MapCollectionArtistsMuseumsExhibitionsJournal
Sign in

ART WIKI

Where the masterpiece hangs, and when they let you in.

Collections: Art Institute of Chicago, Getty Villa, Harvard Art Museums, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, J. Paul Getty Museum, Minneapolis Institute of Art, Musée du Louvre, National Gallery of Art, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery (Smithsonian), Pushkin State Museum of Fine Arts, Rijksmuseum, Smithsonian American Art Museum, SMK — National Gallery of Denmark, State Hermitage Museum, State Russian Museum, The Cleveland Museum of Art, The Metropolitan Museum of Art, The Museum of Modern Art, Tretyakov Gallery, Victoria and Albert Museum, Whitney Museum of American Art, State Catalogue of the Museum Fund of Russia (274 museums), Europeana (19 museums), Wikidata (6 museums), Paris Musées (12 museums), and Joconde, the French Ministry of Culture's museum database (495 museums). Images belong to their rights holders.

Sections

  • Map
  • Search
  • Collection
  • Masterpieces
  • On view now
  • Artists

More

  • Museums & galleries
  • Exhibitions
  • Journal
  • Where the data comes from
  • Privacy & cookies
HomeMapBrowse
  1. Collection/
  2. Tretyakov Gallery/
  3. Бар
Бар, Georgy Yakulov, 1915
Georgy Yakulov, portraitGeorgy Yakulov1884–1928

Бар

1915 · Painting · 66 × 101 cm

May one see it?

Unknown

Tretyakov Gallery

Moscow, Russia

The owner is known; whether it is on view today is not.

Source
The museum
On the mapMuseum page

About the painting

In the museum's own words — in Russian

Георгий Богданович Якулов вышел на художественную сцену в начале XX века, эпоху расцвета множества авангардных направлений. Но, работая бок о бок с виднейшими представителями экспрессионизма, футуризма, симультанизма и имажинизма, сам Якулов при этом не входил ни в одну группировку. На протяжении всей жизни он развивал свой собственный изобразительный язык. Армянин по происхождению, он мечтал сплавить воедино начала восточной и западной культур.

Художнику было не чуждо гедонистическое отношение к жизни, поэтому он часто изображал в своих произведениях скачки, цирк, театр, кафе, ипподромы. Одной из самых важных была для него тема города, к которой он обращается и в картине «Бар».

Read on

В этом же произведении воплотились размышления Якулова над художественной теорией света (ее часто называют «теорией разноцветных солнц»), которая будет занимать его всю жизнь. Живописец, в частности, интересовался особенностями искусственного освещения: «…нынешний европеец живет в городах, среди остекленных домов, где масса отраженного света… Перед художниками нашей эпохи стоит задача определить и выразить перспективы колеблющихся предметов (силуэтов, рельефов и т.д.)…».

Искусственный свет в картине «Бар» делает изображение похожим на сон, феерию. Теплые тона чередуются с холодными. Сферические радужные пространства с растворяющимися границами напоминают купола над источниками света. Они пронизаны диагональными линиями, похожими на лучи. Это отсылает к спорам физиков, заново разгоревшимся как раз в начале XX века: является ли свет волной или потоком частиц.

Композиция произведения похожа на цветовой круг, который часто используется и в наши дни для изображения спектра. Если же искать отсылки в искусстве начала XX века, то композицию можно сравнить со вращающимся радужным диском (эту форму практически одновременно развивали в своем творчестве Г.Б. Якулов в России и Р. Делоне во Франции). При этом каждое пространство в картине наполнено краской и светом, присущим именно ему. По сине-фиолетовой улице в верхней части картины спешат по своим делам прохожие, едут повозки, выхваченные из темноты вечерними огнями. Их сумеречные очертания условны, незавершенны, слегка смазаны. Двигаясь правее и ниже, из синих сумерек ночного города, взгляд зрителя проходит под красными арками и спускается по излучающей свет золотой лестнице, словно обозначающей переход в некое другое измерение, – и оказывается в зеленоватой атмосфере бара.

Здесь, внутри, свет, льющийся с разных сторон из ламп и люстр, многократно преломляет пространство, наполняет золотом фигурки людей – танцующих, разговаривающих или сидящих за стойкой бара. И предметы, и люди внутри бара отражаются, раздваиваются, отбрасывают цветные тени.

В картине «Бар» художник не поднимает какую-либо социальную проблематику, но бесконечно любуется игрой света, сочетанием всех цветов спектра и красотой вечерней жизни города.

Tretyakov Gallery

Particulars

1915 · aged 31
18841928
Accession number
10939

In the catalog

PaintingsOilRussian paintingSoviet paintingModernism20th century

Sources

  • Tretyakov Gallery
  • Image: Tretyakov Gallery — © State Tretyakov Gallery

More by Georgy Yakulov

All works
Гуляние в парке (Кафешантан), Georgy Yakulov, 1905-1906

Гуляние в парке (Кафешантан)

1905-1906 · Tretyakov Gallery

Скачки, Georgy Yakulov, 1906

Скачки

1906 · Tretyakov Gallery

Две обнаженные фигуры. Эскиз обложки сборника стихов В.Ю. Эльснера «Выбор Париса», Georgy Yakulov, 1913

Две обнаженные фигуры. Эскиз обложки сборника стихов В.Ю. Эльснера «Выбор Париса»

1913 · Tretyakov Gallery

Весенняя прогулка, Georgy Yakulov, 1915

Весенняя прогулка

1915 · Tretyakov Gallery

Кафе «Pittoresque», Georgy Yakulov, 1917

Кафе «Pittoresque»

1917 · Tretyakov Gallery

Нападение льва на лошадь, Georgy Yakulov, 1919

Нападение льва на лошадь

1919 · Tretyakov Gallery

Эскиз женского костюма к спектаклю «Мера за меру» по пьесе В. Шекспира, Georgy Yakulov, 1919

Эскиз женского костюма к спектаклю «Мера за меру» по пьесе В. Шекспира

1919 · Tretyakov Gallery

«Ах, проройте зубами на теле траншей...» Страница книги А.Б. Мариенгофа «Руки галстуком», Georgy Yakulov, 1920

«Ах, проройте зубами на теле траншей...» Страница книги А.Б. Мариенгофа «Руки галстуком»

1920 · Tretyakov Gallery

From the collection of Tretyakov Gallery

Museum page
Ivan the Terrible and his son Ivan on November 16, 1581, Ilya Repin, 1883

Ilya Repin

Ivan the Terrible and his son Ivan on November 16, 1581, 1883

Movement I, 1935

Movement I, 1935

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow I, 1916

Moscow I, 1916

Composition VII, 1913

Composition VII, 1913

The Lake, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

The Lake, 1910

Lake, 1910

Lake, 1910

Moscow Environs, 1908

Moscow Environs, 1908