Arkhip KuindzhiUkraine, 1842–1910Закат
Kan det ses?
Ja, udstillet nu
Hvor er »Закат« i dag? Det Russiske Museum, Mikhaylovskiy dvorets, Zal 35. A. I. Kuindzhi, Sankt Petersborg. Ja, udstillet nu. Kontrolleret 12. oktober 2026.
Lukket· åbner i morgen kl. 10.00
Udstillet for publikum.
- Kontrolleret
- Uændret siden
- Kilde
- Museet
Om maleriet
Med museets ord — på russisk
Серия „Закатов“, как бы завершающая декоративные искания Куинджи, стала по своей живописной новизне в буквальном и переносном смысле одной из самых ярких страниц в его художественном наследии. В отличие от импрессионистов, художника волновала не погоня за мимолетным, а преследовала мысль о вечном. Сюита „Закатов“, поражающая небывалой в передвижническом пейзаже интенсивностью цвета, завершилась большим полотном „ Красный закат “ (1905—1908, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). „Великий и вечный искатель новых колористических задач“, по словам А. Н. Бенуа, Куинджи стремится дать ощущение ослепительного закатного солнца. При этом он воспринимает его, прежде всего, как носителя своего рода космического огня, окрашивающего небо, землю и воду неземной, волшебной красотой. В некоторых куиндживских закатах возникает предчувствие тех красочных феерических образов, которые позднее будет создавать Н. К. Рерих с его космизмом, романтическими устремлениями и вместе с тем с реалистичностью изображения природы.
Læs videre
Продолжая разрабатывать необычную, начатую еще в „Вечере на Украине“ свето-цветовую систему, преображающую цветовую гамму пейзажа, Куинджи открывает на этом пути все новые возможности. При этом, стремясь приблизиться к силе цвета, существующего в природе, он ищет в закатах такие живописные отношения, в которых романтическое восприятие мира было бы одновременно и несомненной правдой, и поэтическим образом.
Ирина Шувалова. Куинджи в Русском музее // Архип Куинджи. СПб, 2010. С.24.
Det Russiske Museum
Oplysninger
- Inventarnummer
- Жб-462
Hvad det viser
I kataloget
Kilder
- Det Russiske Museum
- Billede: Det Russiske Museum — © State Russian Museum
Imens i livet hos Arkhip Kuindzhi
Hele livet1882–1901
Twenty years of seclusion
The reasons for the seclusion are unknown; he was probably tired of the fuss and of accusations of cheap effects. The public thought he had exhausted himself, but he worked tirelessly, searching for pigments and grounds resistant to the air, and created about five hundred sketches and finished works and about three hundred graphic works.
1901
Breaks his seclusion: four paintings
In 1901 Kuindzhi showed his students, and then some friends, four paintings: the finished “Evening in Ukraine”, “Christ in the Garden of Gethsemane”, the third version of “The Birch Grove” and the already known “The Dnieper in the Morning”. The viewers were enraptured, and people talked of the artist again.
1901
The last public exhibition
In November 1901 the last public exhibition of Kuindzhi’s work took place; after it nobody saw his new paintings until his death. Witnesses explained this by his fear of sceptical visitors, but the explanation satisfied few.
1908–1909
Founds the artists’ society that bears his name
Together with Konstantin Kryzhitsky Kuindzhi took the initiative in founding in St Petersburg a society of artists to support artists; it was established in November 1908 or in 1909 and was later named after him.
summer 1910
Pneumonia in the Crimea
In summer 1910, while in the Crimea, Kuindzhi fell ill with pneumonia. With the doctors’ permission his wife took him to St Petersburg, but the illness progressed: his weak heart told.
24. juli 1910
Died
