В Гефсиманском саду, Nikolai Ge, 1869, 1887
Nikolai Ge, portrætNikolai Ge1831–1894

В Гефсиманском саду

1869, 1887 · Painting · 258 × 198.5 cm

Kan det ses?

Ukendt

Hvor er »В Гефсиманском саду« i dag? Samling: Tretjakovgalleriet, Moskva. Ukendt.

Tretjakovgalleriet

Moskva, Rusland

Ejeren er kendt; om værket er udstillet i dag, vides ikke.

Kilde
Museet

Om maleriet

Med museets ord — på russisk

Картина была написана в Италии, куда художник приехал из Петербурга после окончания Академии художеств и прожил долгих тринадцать лет, позже – в 1873 и в 1880-х годах перерабатывалась и дописывалась художником. Существует несколько вариантов картины, множество графических и живописных этюдов и набросков. Для образа Христа позировал каменотес из Фьезоле, гарибальдиец Сани.

В отличие от многих европейских мастеров, обращавшихся к этому евангельскому сюжету, Николай Ге не изображает учеников Христа, сосредоточившись на коленопреклоненной фигуре Спасителя, залитой лунным светом. В словах Евангелия от Матфея («Отче мой! Если возможно, да минует Меня чаша сия; впрочем не как я хочу, но как ты». Мф.26: 39-44), художник акцентирует не мольбу о спасении, а мужественную покорность воле Отца, готовность к искупительной жертве.

Læs videre

Впервые картина «В Гефсиманском саду» была показана публике в 1869 году на Международной художественной выставке в Мюнхене, затем в 1870 году в Москве на выставке Общества любителей художеств и на персональной выставке Ге в том же году в залах Академии художеств. Работа Ге не была понята современниками, она показалась российской публике и критике «до дерзости небрежной». Тем не менее, это один из самых глубоких замыслов Ге, завораживающий атмосферой предчувствия величайшей трагедии, выражением муки безысходности и каменного отчаяния в фигуре Христа.

Лицо Христа обращено к лучу света, который символизирует присутствие Бога-отца. Так с помощью драматургии света Ге передает разговор Христа с Богом-отцом. Картина Ге вливается в русло восточно-христианской традиции, согласно которой свет неотделим от самого Бога, свет – эманация Бога. Сгущенность эмоциональной атмосферы картины «обязана» также колориту, построенному на аккордах темных тонов чернильно-синего, лилового, серого, зеленого и черного. В глухой и торжественный красочный реквием вливаются неумолимые лучи серебряного лунного света. В этом произведении содержатся истоки позднего творчества Ге, эмоциональный накал и экспрессия формы «Страстного цикла» 1890-х годов. Христос в своей человеческой ипостаси, проживающий свою земную жизнь среди людей, чувствующий и страдающий, – этой теме Ге останется верен до самого конца жизни.

Tretjakovgalleriet

Oplysninger

Inventarnummer
2628

I kataloget

Kilder

Imens i livet hos Nikolai Ge

Hele livet
  1. 1867

    “The Messengers of the Resurrection” rejected by the Academy

    Ge completes “The Messengers of the Resurrection” and sends it to the Academy of Arts exhibition, but it is not accepted. Friends show it at an art club, where it has no success with the public; the same fate befalls his new work “Christ in the Garden of Gethsemane”.

  2. late 1869

    Returns to Russia, to St Petersburg

    At the end of 1869 (other accounts say 1870) Ge returns to Russia and lives and works in St Petersburg until 1875.

  3. 1870

    One of the founders of the Peredvizhniki

    He takes a warm and active part in organising the Society of Travelling Art Exhibitions (the Peredvizhniki) and becomes one of its founding members.

  4. 1875

    Leaves St Petersburg for good

    Out of creative dissatisfaction and material hardship, Ge moves to the Chernigov region, buys a small farm (khutor) near the Pliski railway station — the Ivanovsky khutor — and takes up farm work and helping the peasants; other accounts date the move to 1876.

  5. 1875–1879

    Turns away from art toward religion and morality

    Until 1879 Ge hardly works: a profound upheaval takes place in his soul, he turns to questions of religion and morality and writes that one should live by farm labour and that art must not be sold. Dire need and debts nevertheless force him to paint, very reluctantly, commissioned portraits of wealthy locals — among them the sugar manufacturer Tereshchenko and his wife and the landowner I. Ya. Petrunkevich (1878).

  6. 1882

    Tolstoy's article brings Ge back to art

    Having read Leo Tolstoy's article “On the Census in Moscow”, Ge returns to art and goes to meet the writer. Later, under the influence of Tolstoyism, he becomes a vegetarian.

Alle værker

Fra samlingen: Tretjakovgalleriet

Museets side