ART WIKI33.040 udstillet
KortSamlingKunstnereMuseerUdstillingerJournal
Log ind

ART WIKI

Hvor mesterværket hænger, og hvornår man bliver lukket ind.

Samlinger: Art Institute of Chicago, Det Russiske Museum, Eremitagen, Getty Villa, Harvard Art Museums, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, J. Paul Getty Museum, Louvre, Metropolitan Museum of Art, Minneapolis Institute of Art, Museum of Modern Art, National Gallery of Art, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery (Smithsonian), Pusjkinmuseet, Rijksmuseum Amsterdam, Smithsonian American Art Museum, Statens Museum for Kunst, The Cleveland Museum of Art, Tretjakovgalleriet, Victoria and Albert Museum, Whitney Museum of American Art, Ruslands statskatalog over museumsfonden (274 museer), Europeana (19 museer), Wikidata (6 museer), Paris Musées (12 museer) og Joconde, det franske kulturministeriums museumsdatabase (495 museer). Billederne tilhører deres rettighedshavere.

Afsnit

  • Kort
  • Søgning
  • Samling
  • Mesterværker
  • Udstillet nu
  • Kunstnere

Mere

  • Museer & gallerier
  • Udstillinger
  • Journal
  • Hvor data kommer fra
  • Privatliv & cookies
ForsideKortKatalog
  1. Samling/
  2. Det Russiske Museum/
  3. Рыбак
Рыбак, Alexandre Benois, 1914
Alexandre Benois, portrætAlexandre BenoisRusland, 1870–1960

Рыбак

1914 · Drawing · 48.2 × 30.3 cm

Må man se det?

Ukendt

Det Russiske Museum

Sankt Petersborg, Rusland

Ejeren er kendt; om værket er udstillet i dag, vides ikke.

Uændret siden
28. sep. 2026
Kilde
Museet
På kortetMuseets side

Om værket

Med museets ord — på russisk

« Соловей » — опера в трёх актах Игоря Стравинского по либретто композитора Степана Митусова и на сюжет сказки Г. Х. Андерсена «Соловей». Премьера состоялась в 1914 году на сцене Театра Елисейских Полей в рамках Дягилевского сезона. Антрепренёр — Сергей Дягилев, художник — Александр Бенуа.

Læs videre

Во дворце китайского императора в глубине огромного сада жил соловей, который славился своим прекрасным пением. Путешественники рассказывали о крылатом певце, как о чуде, учёные описывали его в книгах, а поэты слагали о нём стихи. Император, узнавший о соловье из книги, пожелал пригласить птицу во дворец. Соловей охотно согласился и на придворном празднике спел так чудно, что вызвал слезы на глаза императора. Оставшись во дворце, соловей поселился в отдельной комнатке, жил в окружении двенадцати слуг и гулял дважды в сутки. Живое, природное пение соловья противопоставляется мелодии искусственного соловья, которого императору прислали в подарок.

Спектакль, носивший несколько балетный характер, отражал восхищение художника китайским искусством и лубком. Однако «Китай» увиден здесь глазами художника, умудренного творческим опытом русской живописной традиции. Художник считал «Соловья» одной из лучших своих работ. Среди похвальных откликов можно отметить статьи А. В. Луначарского, не раз возвращавшегося к этому спектаклю в связи с его «чрезвычайно интересными декорациями». ( http://benua-memory.ru/Solovey-1914 )

Из воспоминаний А. Н. Бенуа о работе над постановкой оперы «Соловей»: « Мне очень нравилось то, как Стравинский и Митусов „уложили“ сказку в оперное либретто. Мне это давало возможность излить весь мой восторг от дальневосточного искусства — как в передаче приморского пейзажа, так и в изображении тронного зала в „фарфоровом“ дворце и золотой, залитой солнцем, царской опочивальни. Сначала я было решил держаться стиля тех chinoi-series*, которые были в ходу в XVIII в.; но по мере работы меня стала немного раздражать их слишком явная нелепость, и в мою постановку стали проникать отражения моего увлечения подлинно китайским. В смысле костюмов неоцененным материалом мне послужили раскрашенные китайские лубки, коих у меня было великое множество — ими меня когда-то одарил ездивший во время войны в Маньчжурию С. С. Боткин .

В конце концов у меня получилось нечто далекое от педантичной точности, весьма смешанное, но и нечто вполне соответствовавшее музыке Стравинского, в которой великолепный китайский марш, занимающий половину второго акта, а также обе серии Соловья и Смерти как бы выдают известный „стиль подлинности“, тогда как все остальное выдержано скорее на „европейский“ лад.

Работа над „Соловьем“ доставила мне огромное наслаждение. Только этим наслаждением я и объясняю себе теперь то, как мог я с ней в ту зиму справиться, как мог я совместить ее с напряженной работой над „Хозяйкой гостиницы“ для Художественного театра и с научными трудами, связанными с созданием моей „Истории живописи“

Костюмы я рисовал в своем довольно светлом номере московской «Национальной» гостиницы; декорации я скомпоновал во время своих побывок в Петербурге, и сделал я все эти эскизы в необычайную для себя величину. Самую живопись для сцены я поручил симпатичнейшему и весьма искусному художнику Н. Б. Шарбе, который их и привез с бесчисленной бутафорией в Париж, частью пользуясь дипломатической вализой. К этому моменту и я сам вырвался из Москвы и приехал в Париж, где шли наши репетиции» . Александр Бенуа. Мои воспоминания. Том 2. М., 1980. С. 534-535.

* Увлечений китайщиной (франц.)

Det Russiske Museum

Oplysninger

1914 · 44 år gammel
18701960
Inventarnummer
Р-38486

Hvad det viser

Mir iskusstvaTheatre and masquerade costumesTheatreChina

I kataloget

Tegninger & akvarellerAkvarelModernisme1900-talletTheatre designs and sets

Kilder

  • Det Russiske Museum
  • Billede: Det Russiske Museum — © State Russian Museum

Imens i livet hos Alexandre Benois

Hele livet
  1. 1887–1926 · Virkested

    Saint Petersburg

  2. 1908–1917

    “Art Letters” in the newspaper Rech

    From 1908 until the revolution he publishes his “Art Letters” in the newspaper Rech. One of the most significant art critics of the early twentieth century, he brought into circulation the terms “avant-garde”, “Russian Cézannism” and “Russian neoclassicism”.

  3. 1909–1914 · Virkested

    Paris

  4. 1912 · Virkested

    The Hague

Mere af Alexandre Benois

Alle værker
Фонтан «Флора». Версаль, Alexandre Benois, 1900s

Фонтан «Флора». Версаль

1900s · Det Russiske Museum

Торелло. Италия, Alexandre Benois, 1913

Торелло. Италия

1913 · Det Russiske Museum

Костюм к постановке по пьесе Ж.-Б. Мольера «Лекарь поневоле», Alexandre Benois, 1921

Костюм к постановке по пьесе Ж.-Б. Мольера «Лекарь поневоле»

1921 · Det Russiske Museum

The Castellet at Trébeurden, Alexandre Benois, 1939

The Castellet at Trébeurden

1939 · Ikke udstillet · National Gallery of Art

Оранжерея Версаля, Alexandre Benois, late 19th – early 20th century

Оранжерея Версаля

late 19th – early 20th century · Simferopol Art Museum

Бретань, Alexandre Benois, late 19th – early 20th century

Бретань

late 19th – early 20th century · State Museum of Theatre and Music, St. Petersburg

Статуя «Девушка, разбившая кувшин» в Царскосельском парке, Alexandre Benois, early 1890s

Статуя «Девушка, разбившая кувшин» в Царскосельском парке

early 1890s · Det Russiske Museum

Из окон университета. Двор, Alexandre Benois, 1893

Из окон университета. Двор

1893 · Det Russiske Museum

Naboer på Det Russiske Museum

Museets side
Два овала, Vasily Kandinsky, 1919

Vasily Kandinsky

Два овала, 1919

Синий гребень, Vasily Kandinsky, 1917

Vasily Kandinsky

Синий гребень, 1917

Импровизация 11, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

Импровизация 11, 1910

Zaporozje-kosakkernes brev til den tyrkiske sultan, Ilya Repin, 1880–1891

Ilya Repin

Zaporozje-kosakkernes brev til den tyrkiske sultan, 1880–1891

Автопортрет (Художник), Kazimir Malevich, 1933

Kazimir Malevich

Автопортрет (Художник), 1933

Red Cavalry Riding, Kazimir Malevich, c. 1932

Kazimir Malevich

Red Cavalry Riding, c. 1932

На жатву (Марфа и Ванька), Kazimir Malevich, 1928-1929

Kazimir Malevich

На жатву (Марфа и Ванька), 1928-1929

Черный квадрат, Kazimir Malevich, c. 1923

Kazimir Malevich

Черный квадрат, c. 1923

Om samme emne · Mir iskusstva

Alle værker om emnet
Петр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте, Valentin Serov, 1900

Valentin Serov

Петр II и цесаревна Елизавета на псовой охоте, 1900

Det Russiske Museum

Портрет Иды Рубинштейн, Valentin Serov, 1910

Valentin Serov

Портрет Иды Рубинштейн, 1910

Det Russiske Museum

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929), Valentin Serov, 1904

Valentin Serov

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929), 1904

Det Russiske Museum

Портрет К. А. Сомова, Boris Kustodiev, 1914

Boris Kustodiev

Портрет К. А. Сомова, 1914

Det Russiske Museum

Купчиха за чаем, Boris Kustodiev, 1918

Boris Kustodiev

Купчиха за чаем, 1918

Det Russiske Museum

Масленица, Boris Kustodiev, 1916

Boris Kustodiev

Масленица, 1916

Det Russiske Museum

Женщина, пьющая чай, Boris Kustodiev, 1918

Boris Kustodiev

Женщина, пьющая чай, 1918

Det Russiske Museum

Портрет Ф. И. Шаляпина, Boris Kustodiev, 1922

Boris Kustodiev

Портрет Ф. И. Шаляпина, 1922

Det Russiske Museum