Море

1899 · Painting · 198 × 604 cm

Må man se det?

Ukendt

Det Russiske Museum

Sankt Petersborg, Rusland

Ejeren er kendt; om værket er udstillet i dag, vides ikke.

Uændret siden: 28. sep. 2026
Kilde: Museet

På kortet Museets side

Om maleriet

Med museets ord — på russisk

Изображен остров Медный в группе Командорских островов.

Русскому музею принадлежит комплекс из 31 панно, созданных Коровиным для Отдела окраин России на Всемирной выставке в Париже 1900 года. В комплекс входят панно для Северного отдела, для Сибирского отдела и для отдела Средней Азии.

Комплекс панно были созданы Коровиным совместно с его помощником Н.А.Клодтом для Отдела окраин России на Всемирной выставке в Париже 1900 года (для Сибирского отдела).

Зал Сибири украшали отдельно висящие панно, изображающие тайгу у Байкала, добычу золота, северный птичий базар, стадо китов, плывущих в море, лежбище котиков на Командорских островах. Выдержанные в серебристо-зеленом колорите и рассчитанные на восприятие со сравнительно близкого расстояния, они написаны общо раздельными короткими и протяженными мазками, сочетая стилистику модерна и постимпрессионизма.

Læs videre

Панно отличают чуткость мастера к специфике мотивов, лаконизм и монументальность в трактовке форм. Искусно передано освещение ‒ мягкий, рассеянный свет Сибири.

К разработке идеи экспозиции непосредственное отношение имел П. П. Семенов-Тянь-Шанский, куратор Отдела окраин, редактор и один из авторов предпосланного выставке сборника «Окраины России». Этим общим замыслом был обусловлен выбор мотивов будущих панно, их размеры, формат и местоположение в пространстве экспозиционных залов. Соседство разнообразных по своей природе экспонатов влияло на единую цветовую гамму каждой из трех групп полотен.

Деятельность Коровина на выставке и его панно были высоко оценены художественным сообществом — международное жюри Парижской выставки присудило ему золотую и серебряную медали. Решением правительства Французской республики он становится кавалером ордена Почетного легиона.

Осенью 1900 года решилась судьба панно Коровина. Еще летом вице-президент ИАХ И. И. Толстой выразил мысль о желательности передачи этих полотен в Русский музей императора Александра III. Близилось окончание выставки и Тенишев письмом от 26 августа 1900 года напомнил ему об этой идее. Вскоре Толстой сообщал великому князю Георгию Михайловичу, первому руководителю будущего ГРМ: «Эти панно отличаются выдающимися художественными достоинствами и послужили бы истинным и незаменимым украшением этнографического отдела Русского музея императора Александра III». В ответ им была получена телеграмма: «Сердечно благодарю Вас за услугу Русскому музею. С радостью приму панно Коровина с Парижской выставки в стены музея, в этнографический отдел. Георгий». Тенишеву было дано распоряжение отправить панно в столичный музей.

Второй и последний раз в полном составе комплекс панно экспонировался на III выставке «Мира искусства» в 1901 году в Петербурге в залах Академии художеств. По окончании выставки все панно поступили в Русский музей.

Det Russiske Museum

Oplysninger

Inventarnummer: Ж-5713

Hvad det viser

Siberia Seascape

I kataloget

Malerier Tempera Russisk maleri Fransk maleri Impressionisme 1800-tallet Jugendstil Landskabsmaleri

Kilder

Det Russiske Museum
Billede: Det Russiske Museum — © State Russian Museum

Imens i livet hos Konstantin Korovin

Hele livet

1881–1923 · Virkested
Moscow
1900
The Russian display at the World’s Fair in Paris
Korovin takes part in designing the Russian section: as an architect he designs the building of the Handicraft department, and as author of the exposition he paints 31 decorative panels (now in the Russian Museum). The fair awards him two gold and seven silver medals; other accounts say he designed the Central Asia section of the Russian Empire pavilion.
1900s
The chief designer of the production and tunics instead of corsets
Together with Alexander Golovin, Korovin introduces at the Bolshoi the figure of a chief designer of the production, working as co-author with the director or choreographer (his creative partner is Alexander Gorsky), and proposes replacing ballerinas’ corsets with looser tunics. The set turns from a mere background into a full object of the performance; Korovin regards work on it as just as much “pure art” as painting shown in exhibitions.
1900
Korovin’s name appears for the first time on a state theatre poster
Korovin’s name appears for the first time on the poster of a state theatre: he produces the sets for Alexander Dargomyzhsky’s opera Rusalka.
early 1900s
Moves to the Mariinsky and creates “mood” sets
At the beginning of the 20th century Korovin moves from Mamontov’s opera to the Mariinsky Theatre in St. Petersburg. Departing from traditional decor that only indicated the place of action, he creates mood decor conveying the general emotions of the performance, and also designs sets for Stanislavsky’s dramatic productions.
1901
Begins teaching at the Moscow School
From 1901 Korovin teaches, together with Valentin Serov, at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; his pupils include Saryan, Mashkov, Falk, Krymov and Gerasimov. Other accounts say he was a professor at the school in 1909–1913.