Красавица, Boris Kustodiev, 1921
Boris Kustodiev, portrætBoris Kustodiev1878–1927

Красавица

1921 · Painting · 72 × 89 cm

Kan det ses?

Ukendt

Hvor er »Красавица« i dag? Samling: Tretjakovgalleriet, Moskva. Ukendt.

Tretjakovgalleriet

Moskva, Rusland

Ejeren er kendt; om værket er udstillet i dag, vides ikke.

Kilde
Museet

Om maleriet

Med museets ord — på russisk

Серия «Красавиц» Бориса Кустодиева интерпретирует образ русской Венеры – богини любви и красоты, обитающей в купеческих интерьерах начала XX века. Вариант 1921 года из собрания Третьяковской галереи – уменьшенная и чуть видоизмененная версия картины 1915 года, для которой позировала актриса МХТ Фаина Шевченко.

Læs videre

Обнаженная красавица на картине возлежит на подушках подобно «Венере Урбинской» Тициана, а её чувственность напоминает о «Венере перед зеркалом» Питера Пауля Рубенса. Жест правой руки, которой красавица прикрывает грудь, цитирует «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли. Ещё один прототип – обнажённые Пьера Огюста Ренуара, однако Борис Кустодиев отказывается от дробности импрессионистического мазка в пользу более гладкой фактуры и классической, академической манеры письма (художник учился в Императорской Академии художеств у И.Е. Репина). Одновременно он снижает мифологическую тему: купчиха с улыбкой кокетливо смотрит на зрителя, сбрасывая с ноги туфельку с помпоном. Царственность Венеры сочетается у Кустодиева с откровенно эротическим содержанием картины.

Главное композиционное отличие «Красавицы» 1921 года от версии 1915 года – занавес на переднем плане: он подчеркивает театральность изображенной сцены. В то же время благодаря ему пространство становится более интимным, альковным. Тень от занавеса падает и на лицо красавицы, создавая подобие полумаски.

В интерьере комнаты присутствует русская тема, помноженная и на наивное стремление купечества начала XX века к красоте, и на любовь героини к уюту. Это проявляется в деталях (расписной сундук, на котором спит красавица, стёганое одеяло и наволочки с орнаментом, обои с цветочным узором) и в яркости колорита (розовый цвет одеяла сочетается с насыщенно-синими обоями, красные подушки – с белыми наволочками). Округлым формам героини вторят перина, подушечка для ног и пышные соцветия сирени в вазе на комоде. Во всей обстановке комнаты читается любовь к комфорту и удовольствиям, явно напоминавшая художнику в 1921 году об атмосфере дореволюционной России.

Tretjakovgalleriet

Oplysninger

Inventarnummer
20846

I kataloget

Kilder

Imens i livet hos Boris Kustodiev

Hele livet
  1. 1918–1921

    Opera designs: “The Snow Maiden”, “The Tsar's Bride”

    His opera designs were a success: “The Snow Maiden” for the Bolshoi Theatre (1918, never staged), “The Tsar's Bride” at the Bolshoi Opera Theatre of the People's House (1920), and set and costume designs for Serov's “The Power of the Fiend” at the former Mariinsky Theatre (1921).

  2. 1922

    Illustrates Zamyatin's “How the Monk Erasmus Was Healed”

    Kustodiev designed a separate illustrated edition of Yevgeny Zamyatin's story “How the Monk Erasmus Was Healed”. Zamyatin recalled that a seemingly insoluble task was solved with remarkable elegance, tact and a great sense of humour.

  3. 1922–1923

    Illustrates Leskov

    With his fine feeling for line, Kustodiev illustrated Leskov's “The Darner” (1922) and “Lady Macbeth of the Mtsensk District” (1923); he also worked in lithography and linocut.

  4. 1923

    Joins the Association of Artists of Revolutionary Russia

    Kustodiev joined the Association of Artists of Revolutionary Russia, and continued to paint, make engravings, illustrate books and design for the theatre until his death.

Alle værker

Fra samlingen: Tretjakovgalleriet

Museets side